牛文娟，我国艺术研究院博士结业，任教于郑州大学美术学院。现为我国美术家协会重彩画研究会会员，我国写意画学会会员，我国岩画学会会员，河南省美术家协会会员，河南省文艺评论家协会会员，李可染青年画院特聘画家，《我国书画》杂志社书画院院聘画家，青岛写意画学会理事，《美与年代·美术学刊》杂志副主编。

  2019年出书个人画册《今世写意画唯美新视觉——牛文娟写意山水画精品集》，福建美术出书社；

  2020年：“林若熹艺术基金会2020年艺术新星——牛文娟著作展”，广州尚榕美术馆。

  河南省第十一届美展（省美协），河南省美术馆；全国第八届写意画大展（中美协），我国美术馆；

  “为了一片蓝天”环保主题展，北京81美术馆；她叙——女人艺术家展，南京宣和美术馆；

  “艺术我国”，德国科隆；新粉本------十分交融，今世我国写意画2018年度提名展，我国政协文史馆；

  学院新方阵第12届年展，今天美术馆；2018厦门全国写意画双年展（中美协），厦门市美术馆；

  协作著作《千年遗韵》当选全国十三届美展岩画展区（中美协），取得第十三届河南省岩画展区一等奖（省美协），河南省美术馆；

  早在西安美术学院肄业时，文娟的写意画著作已锋芒毕露，结业创造《佳期如梦》取得学院二等奖；读硕士期间，她的著作体裁领域愈加宽广，多重实验性的测验，画面的艺术体现力提高显着；在北京就读中心美术学院高研班时，文娟在重彩施色的技法体现方面有了长足进步，著作中图式与意境互为表里的特性化艺术特色逐渐清楚；2018年秋，又以优异成绩考入我国艺术研究院研究生院攻读美术学博士学位，在导师林若熹教授的指导下创造视界愈加开阔，艺术研究院所设置的博士生理论专业课程，也为她在山水画创造中打破固有创造理念的枷锁供给了新的思路。一路肄业，从本科到博士，文娟坚持绘画理论与技法创造并重，艺术创造的方向途径逐渐清楚，艺术言语的特性化特色也日渐突显。

  文娟画面中的图式，相貌多样且复杂多变，观者既能看到传统我国画的根本元素，又能见到西方现代主义的构成与解构，这些元素在她的笔下依旧有序调和，一起体现着她心里的神素与天然。在其盆景山水系列著作中，画面中传统国画的丰厚元素，空间的多重组合，重构式的审读等特色，使观众在品读著作的过程中得以取得多重全新的审美体悟。绘画翰墨于她而言，已非传统绘画的程式化言语，更多的是特性化的制作。明人陈继儒在《妮古录》中曾言：“世人爱书画而不求用笔用墨之妙。有笔妙而墨不妙者，有墨妙而笔不妙者，有翰墨俱妙者，有翰墨俱无者。力乎？巧乎？神乎？胆乎？学乎？识乎？尽在此矣。”翰墨俱妙而力、巧、神、胆、学、识自此出，文娟深谙此理。她的写意山水演绎了工致细腻的没骨晕染法，以色形的转化完结翰墨言语的特性重塑。在文娟的画面中也能常常看到符号化的表达，这种符号化的背面是其思想性的传达。工致细巧的技法体现，特性色形的图式表达，错位与重构的次序性，以及真假相生的空间转化，一起构成了文娟画面中独特且安静的意境，这根植于其心里天然生成的静慧，慧从静中得，静然后能慧，她的著作也凸显出异于别人的静气，在这如此安静的场域下，好像传达着某种禅意的哲思。作为年青的女人画家，她笔下的山水画在体现工致其巧的外象一起，也映涵着画家心里的静慧与神素，制作出独立的个人相貌。

  文娟爱写诗，在失掉诗意土壤的当下社会难能可贵，她诗句中艺术形象多是破碎而虚幻的，具有空间的转化与抽离，需求读者使用想象力方能完结审美意象的重组，在某一些程度上，犹如她的画一般。